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　　認為“中國風(fēng)格”過時的人，其實并不真正了解“中國風(fēng)格”，也不知道國外動畫無一例外一直在追求、宣揚本國和本民族的文化——從藝術(shù)形式到精神內(nèi)涵

　　動畫是動漫的美術(shù)基礎(chǔ)。2011年以來，中國動畫年產(chǎn)量在20萬分鐘以上，出現(xiàn)了不少觀眾喜愛的作品，但事實上更吸引觀眾的可能還是美、日動畫片。美、日動畫片不僅吸引觀眾，還影響了當(dāng)下中國動畫創(chuàng)作。中國動畫未來的路怎么走？幾十年前的《大鬧天宮》《山水情》《三個和尚》曾創(chuàng)造了中國動畫的輝煌，在歐美動畫界產(chǎn)生較大影響，為什么今天卻鮮有體現(xiàn)鮮明中國風(fēng)格的動畫片？

　　上世紀20年代，以萬氏兄弟為代表的早期動畫藝術(shù)家創(chuàng)作了中國早期的動畫片。此后的80多年，中國動畫逐漸成熟，形成了自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格。在中國，動畫有一個特殊稱謂——“美術(shù)片”，它準(zhǔn)確反映了中國動畫特殊的創(chuàng)作觀念，就是用中國傳統(tǒng)美術(shù)如繪畫、民間工藝等的造型觀念、空間概念、繪畫技法創(chuàng)作的動畫影片。中國“美術(shù)片”造型主要取材和借鑒中國古代壁畫、民間年畫、舞臺戲曲、廟宇泥塑等的形象和服裝、道具設(shè)計。角色造型或富麗堂皇，追求形式感很強的“裝飾風(fēng)格”，或簡約洗練，追求輕松隨意的“寫意風(fēng)格”。因為運用了中國繪畫中散點透視、高遠法則、分層、留白等技法和原理，中國傳統(tǒng)動畫的場景設(shè)計不是真實立體空間的再現(xiàn)，而是創(chuàng)造出一個完全不同于真實物理空間的、適合平面形象活動的平面空間。角色造型是平面的，場景也是平面的，動作設(shè)計（表演）自然也不能同真實生活一樣了。中國動畫家從傳統(tǒng)戲曲表演中獲得啟示，動畫角色也要“表現(xiàn)”，不要“再現(xiàn)”，這樣既有動畫特點，又與畫面的平面風(fēng)格一致。《驕傲的將軍》首次把京劇中“凈”“丑”的表演動作運用到動畫角色上。《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《三個和尚》中的許多動作也借鑒了京劇表演。由此，中國動畫動作設(shè)計也逐漸形成了自己的風(fēng)格，一是舞蹈化的表演動作，不追求真實生活動作，二是適合在平面空間上展現(xiàn)。

　　中國美術(shù)片對中國傳統(tǒng)繪畫和民間藝術(shù)的吸收和借鑒不僅表現(xiàn)為形式，還包含對其美學(xué)觀念和哲學(xué)理念的繼承，特別是視覺重構(gòu)、意境營造等觀念的繼承。中國傳統(tǒng)繪畫和文學(xué)追求“意境”的傳達，在敘事之外給人更多情感宣泄和想象的空間。中國傳統(tǒng)繪畫和脫胎于此的中國傳統(tǒng)動畫，把真實三維空間重構(gòu)為二維平面“空間”，則是哲學(xué)意義上的突破。獨特的“意境”也使中國動畫具有鮮明的中國風(fēng)格。

　　認為“中國風(fēng)格”過時了的人，其實并不真正了解“中國風(fēng)格”，也不知道國外動畫無一例外一直在追求、宣揚他們自己國家和民族的文化——從藝術(shù)形式到精神內(nèi)涵。戴鐵郎以及萬氏兄弟、特偉、阿達等老一輩動畫藝術(shù)家不僅創(chuàng)造了“中國風(fēng)格”的經(jīng)典動畫，創(chuàng)造了中國動畫的輝煌，他們也是在通過這些“中國風(fēng)格”的動畫傳承、弘揚、發(fā)展中國的文化。

　　當(dāng)然，風(fēng)格也具有時代性。我們說中國動畫要堅持“中國風(fēng)格”，絕不是為了懷舊甚至“復(fù)古”，也絕不是說我們的動畫必須或只能是傳統(tǒng)題材、傳統(tǒng)形式和傳統(tǒng)表現(xiàn)手法。動畫創(chuàng)作中突出“中國風(fēng)格”，不僅需要傳承堅守，更需要創(chuàng)新發(fā)展。沒有動畫藝術(shù)的突破，就不會有動漫產(chǎn)業(yè)的真正發(fā)展。中國動畫史上有過兩次大的發(fā)展時期。今天，認真學(xué)習(xí)、研究前輩動畫家的藝術(shù)理念與精神追求，就是為了抓住機遇，打造既有傳統(tǒng)“中國風(fēng)格”、又符合時代需求的新的“中國學(xué)派”，創(chuàng)造新的動畫精品，以迎接中國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展高峰的到來。